Michael Sweerts

Sommaire

• Matthieu Ronsse

  Dans cette rubrique, collect s’intéresse à la place occupée par les jeunes artistes dans le monde contemporain. Pourquoi ont-ils
  choisi cette voie, d’où leur vient leur inspiration et comment se positionnent-ils ? La parole est, cette fois,
  au Courtraisien Matthieu Ronsse (1981).

  par Elien Haentjens
• Mohamed Bourouissa

  Plasticien, vidéaste, dessinateur, mais surtout photographe, Mohamed Bourouissa
  est l’un des artistes incontournables de sa génération. Lauréat du prix
  Deutsch Börse 2020, focus sur sa démarche singulière.

  par Laurent de Hemptinne
• Johan Muyle

  Les sculptures de Johan Muyle sont magiques : elles tintinnabulent, croustillent,
  tournoient, chantent, pleurent, roulent. Assemblages mouvants, installations
  monumentales ou moteurs customisés, on en prend plein la vue. Préparez-vous
  donc pour No Room for Regrets, surprenante rétrospective consacrée à l’artiste
  par le MAC’s de Hornu, soutenue par une importante monographie qui paraîtra
  un peu plus tard. L’artiste liégeois aux racines flamandes tient peut-être du «poor
  lonesome cowboy », mais son travail est fort apprécié. Pourquoi est-il incontournable
  ?

  par Christine Vuegen
• Les artistes et le marché de l’art

  Félicien Rops écrivait en 1863 : « Il y a maintenant une véritable bourse d’oeuvres
  d’art comme il y a une bourse de commerce, les noms des peintres sont cotés
  comme les titres des maisons de commerce ». Une exposition en son musée de
  Namur, offrant une vision inédite du véritable goût artistique de la Belgique du
  XIXe siècle, propose de découvrir cette scène artistique en ébullition. Des stars
  du marché d’hier, oubliées aujourd’hui, aux artistes encore reconnus de nos jours
  et pourtant inconsidérés jadis, en passant par ceux dont le succès est intemporel,
  elle propose de (re)découvrir ces créateurs en levant le voile sur les dessous
  commerciaux de leur carrière. Car, derrière le mythe de l’artiste bohème et désintéressé
  se cache parfois une toute autre réalité…

  par Emilie Berger , Noémie Goldman
• Henri Matisse

  150 après sa naissance, Henri Matisse reste omniprésent. Il revient à Paris cet
  automne, où le Centre Pompidou présente une grande rétrospective de son
  oeuvre. Ses procédés, qu’il aimait à décrire, font toujours l’objet d’études. Et ses
  techniques, comme le découpage et le collage de la fin de sa carrière, continuent
  d’inspirer les nouvelles générations.

  par Céline de Geest
• Haegue Yang

  Dans sa manière d’évoquer la société contemporaine, Haegue Yang fait figure
  d’exception. Et pour cause, c’est au point de jonction entre industrialisation et
  artisanat que l’artiste sud-coréenne ancre sa démarche artistique.

  par Gwenaelle de Spa
• Avec TEFAF, l’expertise à domicile

  A quelques jours du lancement de la première édition en ligne de TEFAF NY, COLLECT
  a interrogé le nouveau président du CA de la foire, Hidde Van Seggelen. Son équipe
  a connu une année mouvementée : TEFAF Maastricht 2020 fermait ses portes à
  mi-chemin et TEFAF Spring New York n’a pas eu lieu. Pourtant, tout le monde est désormais
  sur le pont. TEFAF New York se réinvente en ligne, tandis TEFAF Maastricht
  espère rouvrir ses portes en mai 2021.

  par Els Bracke
• Roy Lichtenstein

  Le BAM (Mons) accueille, cet automne, une des plus importantes figures de l’art
  du XXe siècle : Roy Lichtenstein. A travers une centaine d’oeuvres présentées en
  un parcours rétrospectif lié aux thématiques chères à l’artiste, est dévoilée la
  variété de techniques surprenante de cet artiste emblématique du Pop Art américain.
  L’occasion d’un focus sur sa cote.

  par Christophe Dosogne
• Michael Sweerts, le Vermeer brabançon

  L’expert a souvent cet avantage sur l’historien de l’art de pouvoir toucher au plus
  près le génie du passé. Plus particulièrement en cette période de distanciation
  sociale qui voit les événements ‘‘en vrai’’ se raréfier comme peau de chagrin, la
  contemplation intime des chefs-d’oeuvre constitue un véritable privilège ! Surtout
  lorsqu’ils sont signés de grands maîtres que l’on redécouvre aujourd’hui à l’aune
  des résultats obtenus par leurs oeuvres en salles de vente. C’est le cas de Michael
  Sweerts, obscur artiste brabançon du XVIIe siècle, pourtant considéré à son
  époque comme l’équivalent d’un Vermeer. A juste titre ? Il semble bien que oui.

  par Christophe Dosogne
• Luxembourg

  Après une période de transformation spectaculaire du paysage artistique luxembourgeois,
  ces deux dernières décennies, le semi-échec du port-franc qui n’a pas
  joué le rôle moteur escompté, la raréfaction des commandes de la clientèle institutionnelle
  et les faiblesses intrinsèques de la scène artistique locale composent
  un paysage très contrasté.

  par Fabien Weyders
• La vie du collectionneur

  Depuis 1972, Philippe Decelle, ingénieur et plasticien, collectionne ces
  jeux de lumières pris dans la matière que sont les verres opalescents.

  par Johan Frederik Hel Guedj