Féminismes

Sommaire

• Les multiples figures du féminisme

  Plus d’un siècle s’est écoulé depuis les
  premières actions féministes et pourtant
  les débats sur la question de l’égalité
  homme-femme sont loin d’être épuisés.
  Il existe toujours, sous de multiples
  formes, de l’iniquité, de l’oppression ou de
  l’exclusion qui nous poussent à renouveler
  les réflexions autour du féminisme.

  par Sylvette Babin
• Manifestations nues

  Féminisme
  et culture visuelle

  par Jennifer Griffiths
• Des voiles, des féminismes et de l’art contemporain

  Depuis l’introduction par Shirin Neshat de la femme
  musulmane voilée comme thème possible en art contemporain
  dans les années 1990, on observe au sein de l’appareil
  artistique mondial un véritable torrent de représentations de
  femmes visiblement musulmanes. Cette présence, qui n’a fait
  que s’accentuer depuis le 11 Septembre, peut s’expliquer par
  une multitude de facteurs : la fixation (néo)orientaliste sur
  le voile en Occident ; le nombre croissant, en Europe et en
  Amérique du Nord, d’artistes et de galeristes de la diaspora
  originaires de pays à majorité musulmane ; l’établissement des
  pays arabes du Golfe comme pôles d’art contemporain ; et,
  plus généralement, l’internationalisation du monde de l’art.

  par Valerie Behiery
• L’économie domestique

  Le féminisme en art fonctionne souvent comme
  une sorte de politique identitaire. La révision
  de certains canons, les expositions présentant
  exclusivement des oeuvres de femmes et les
  quotas visant à assurer une représentation égale
  d’hommes et de femmes artistes sont apparus
  comme mesures de discrimination positive. À
  celles-ci s’ajoutent les expositions thématiques
  portant sur des questions féministes, de genre ou
  de communauté sexuelle (LGBTQI*) qui prennent
  également en considération la déconstruction des
  conceptions binaires (essentialistes) du genre.
  Toutefois, le féminisme en art se préoccupe le plus
  souvent du genre des artistes ou de la manière dont
  s’expriment le genre et la sexualité dans les oeuvres,
  et s’attache essentiellement aux visions conformistes
  ou subversives du sujet quelles présentent ou à
  l’inclusion symbolique de participants.

  par Nanne Buurman
• Féminismes et incertitude

  Un corps à soi et hors de soi

  par Thérèse St-Gelais
• De la plastie du corps chez Cassils

  Les réflexions contemporaines sur le
  corps, sa technologisation, sa marchandisation,
  sa médicalisation et ses liens
  étroits avec le néolibéralisme occupent
  une place prépondérante au sein de la
  pensée queer et redéfinissent la pratique
  de plusieurs artistes actuel.le.s.
  Privilégiant la subversion, l’ironie ou
  l’humour comme modalités artisticopolitiques,
  les artistes de la multitude queer1
  se réapproprient les stratégies mises
  en place par le système hégémonique
  hétéronormatif de manière à en déboulonner
  la teneur coercitive. À travers les
  performances sexopolitiques de l’artiste
  trans Cassils, nous assistons à l’emploi
  des techniques disciplinaires de contrôle
  des corps et des sexualités par l’artiste.

  par Anne-Marie Dubois
• Je suis femme

  Le projet décolonial
  de l’art féministe autochtone

  par Léa Toulouse
• Billie Zangewa

  La broderie pour tisser une identité collective

  par Koyo Kouoh
• Gabrielle Lajoie-Bergeron

  Les jeunes filles ne veulent pas d’histoire

  par Christine Major
• Myriam Mihindou

  La mémoire dans la peau

  par Sonia Recasens