The Audo

Sommaire

• Résidences à l’Institut suédois

  À la rentrée, l’Institut suédois présente pour la première fois au public ses six appartements dédiés
  à accueillir en résidence chercheurs et artistes basés en Suède, et fraîchement rénovés par des duos d’entreprises et designers des pays scandinaves.

• Design Parade 2019

  Entre architecture d’intérieur et design, les expositions du festival international sont à découvrir dans les villes de Hyères jusqu’au 29 septembre et de Toulon jusqu’au 24 novembre. Ce qu’il ne faut surtout pas rater !

• Mies van der Rohe à l’honneur

  Pour célébrer ses 80 années d’existence et le centenaire du Bauhaus en 2019, l’éditeur de mobilier Knoll lance une édition spéciale de la chaise “MR20”, l’une de ses pièces historiques signées Ludwig Mies van der Rohe.

• H+O

  Afin de présenter leur nouveau projet, une collection graphique de carreaux d’argile colorés, les créatives Josephine Akvama Hoffmeyer et Elisa Ossino ont
  investi un appartement du XVIIIe siècle, lors de la Design Week milanaise.

  par Adel Fecih
• The Art Apartment

  En mai dernier à Londres, l’architecte d’intérieur Laura Fulmine a décoré l’un des nouveaux appartements de l’iconique Television Centre, ancien siège de la BBC. Une installation éphémère immersive, aux allures de galerie d’art à vivre. L’occasion de rencontrer cette figure montante de la décoration.

  par Laurine Abrieu
• The Audo

  Ode à l’univers du cirque et
  des troubadours, aux références absolument
  rétros, nos silhouettes de rentrée s’exposent
  dans le récent et hybride The Audo, nouveau
  hub créatif de Copenhague. Un vestiaire
  de costumes à maxi effets, nœuds XXL
  et imprimés ludiques, aux tours de passe-passe
  délicats et féminins dans un décor à l’allure
  de maison de collectionneur.

  par Laurine Abrieu , Karine Monié
• Ian McIntyre × Margaret Howell

  À l’occasion de la Paris Design Week,
  du 5 au 14 septembre 2019, le flagship parisien de la créatrice britannique Margaret Howell situé place de la Madeleine accueille une exposition autour d’un objet iconique de la culture anglaise : la théière “Brown Betty”. Subtilement repensée par
  le designer Ian McIntyre, cet objet du quotidien chargé d’histoire est un exemple précoce du design open source.

  par Elsa Le Saux
• Yasmin Bawa

  Dans son atelier
  de Berlin, elle explore le champ des
  possibles du design de demain. Formes,
  matières, couleurs... Ses réalisations,
  petit mobilier et objets du quotidien
  sont le fruit d’expérimentations
  plastiques en termes de nouveaux
  matériaux et procédés de fabrication.
  Sa démarche? Repousser les limites
  de la création domestique telle qu’on
  la connaît pour développer un mode
  de concevoir plus sain, plus durable.

  par Laurine Abrieu
• Le sacre Charlotte Perriand

  À l’occasion de l’exposition que la Fondation Vuitton consacre à l’œuvre de Charlotte Perriand à l’automne, MilK Decoration est parti sur les traces de la designer en Savoie, et a eu l’immense privilège de pénétrer dans l’intimité du chalet qu’elle a conçu à Méribel. Un lieu où la modernité de sa pensée se lit dans les moindres détails de l’architecture.

  par Carole Daprey
• Paul Bert Serpette

  Du plus grand marché d’antiquités et de brocante au monde, MilK Decoration a rapporté le meilleur des objets et pièces de mobilier du xxe siècle pour les mettre en scène dans un appartement haussmannien. Exercice de style.

  par Laurine Abrieu
• Louisa Grey

  À la tête de son studio de design, Louisa Grey réinvente des espaces en adoptant une approche centrée sur le bien-être et l’équilibre, qui priment autant
  que l’esthétique. Des préceptes qu’elle a appliqués
  à sa maison londonienne, entièrement repensée.

  par Chiara dal Canto
• Françoise Dorget

  Décoratrice, photographe, nomade amoureuse
  de la lumière et des artisans du monde, fondatrice
  de la marque de décoration Caravane, Françoise Dorget se consacre aujourd’hui à d’autres explorations : publication de livres, création d’un jardin au Maroc, voyages... Son loft parisien, situé dans le Marais, mêle pièces de design contemporain et objets rapportés d’ailleurs. Visite ultraprivée.

  par Paola Moretti
• Le bois et la manière

  C’est à deux pas de la forêt de Fontainebleau, au cœur
  du charmant village de Barbizon, que Charlotte Huguet, styliste,
  et Emiliano Schmidt-Fiori, ébéniste, ont établi leur repaire familial. Une maison chaleureuse, entièrement remodelée par leurs soins,
  où le bois décline ses essences à travers une architecture intérieure façonnée comme une sculpture.

  par Laurine Abrieu
• Amélie du Chalard

  Juste au-dessus de
  sa Maison d’art située dans le 9e arrondissement de Paris, Amélie du Chalard vient de terminer les travaux de son nouvel appartement, réalisés
  en collaboration avec
  les architectes de Batiik Studio. Un espace rare, tout en volume et lumière, aux originaux traitements de matière. Terrain de jeu idéal pour la galeriste qui y met savamment en scène sa collection d’œuvres.

  par Laurine Abrieu
• Carlo Zanuso

  C’est dans un palais italien érigé en 1898
  que Carlo Zanuso a pris ses quartiers. Plutôt que d’en faire un lieu au faste opulent, le créateur de
  la marque Pomandère
  a su jouer des attentes en le transformant en un espace où la sobriété et la simplicité règnent en maîtres, entre design contemporain et détails d’époque sublimés.

  par Margault Antonini